如果说电影以二维的媒介再现了三维的空间，那么我们不妨把观影的过程类比为一次以“构造空间”为结果的建筑过程。如何理解电影中的建筑空间？如何从电影与空间的角度为观影体验带来更多维度与乐趣？
本次创艺·说，主讲人郭如冰老师将用三天、三部经典的东亚电影：《寄生虫》、《一一》、《红辣椒》为例，讲解如何从物理层面、社会与文化层面和心理与精神层面的三种空间，来理解电影中的建筑空间。
同时，作为普通的观影者，这三天的系列讲座也将打开你自己的“观影空间”，在观看的过程中更有意识地反观自己的生活体验、增加对电影知识的积累、并拓展自己的知识面。
时间
2020年11月13-15日（周五-周日）
每天18:30-21:30
地点
创艺学院E408
11月13日 ·【 第一讲 】
《寄生虫》（2019）
导演: 奉俊昊
编剧: 奉俊昊 / 韩进元
引子：什么是空间？
以奉俊昊的《寄生虫》为例，用三种理解的维度，划分电影中的建筑空间：
1.物理层面的空间(physical)：城市景观、建筑实体（整体与局部元素）、光影、声音、色彩、构图、摄影机移动；《寄生虫》在置景的过程中，尤其重视刻画不同物理空间的意义。
2.社会与文化层面的空间(social)：通过建筑与空间的场景设计(mise-en-scene)表达对社会与文化的观察；甚至，网络空间也是一种空间，如电脑桌面亦为一种空间场景；代表导演：小津安二郎、雅克·塔蒂。
3.心理与精神层面的空间(mental)：通过建筑与空间的场景设计(mise-en-scene)表达角色的心理活动或某种精神状态；代表导演：希区柯克、安东尼奥尼。
11月14日 ·【 第二讲 】
《一一》（2000）
导演: 杨德昌
编剧: 杨德昌
以杨德昌的《一一》为例，展开讲解社会文化与心理精神层面的空间表达；并引出培养自己观影的多个维度的重要性与可行性。
如何让你在观影中，有意识地带上“电影与建筑空间”的维度，由易到难可以分为三个步骤。观摩《一一》时，让我们来练习第一个步骤：
步骤1.结合自己的生活体验(experience)：每个人都在真实或虚构的时间与空间中运动，生活中的时空体验可以自然地为电影中的时空体验带来更多乐趣；想一想大家都很熟悉的城市空间体验（比如纽约、北京、上海）和居家住宅空间体验，就能明白。
11月15日 ·【 第三讲 】
《寄生虫》（2019）
导演: 奉俊昊
编剧: 奉俊昊 / 韩进元
以今敏的动画电影《红辣椒》为例，第三讲我们主要讲解接下来的两个步骤如何实现，以及这样去做之后会得到哪些观影乐趣。
步骤2.把观影作为一个认知（cognitive）过程：在观影中积累如何用电影语言表达空间的经验，建立电影史意识；不仅可以从上述三种空间来看，还可以从整部电影的空间体系与节奏感来看，比如诺兰作品，从《盗梦空间》到《信条》。
步骤3.扩展自己的知识面（knowledge）：拥有多样的知识会带来更多观影乐趣，建筑本身也是一个非常综合性的学科，空间更是包罗万象；比如建筑史、现代主义发展史、艺术史、人类学……这些角度都会帮助对电影中的空间表达的认知。
主讲人
郭如冰，伦敦国王学院在读电影研究博士，方向电影节研究；先后毕业、工作于同济大学建筑系，哥伦比亚大学GSAPP建筑、规划与历史建筑保护学院，纽约大学Tisch电影学院，上海国际电影节。因为先学建筑后学电影，对建筑空间与电影的结合性研究有天然的兴趣；当前研究课题为中国电影节，对电影节策展、组织等问题正在钻研中。
